"Seara", como se llama a la criatura, se ha unido a Yamada en sus salidas diarias durante casi 12 años, y la edad comienza a mostrarse en su abrigo de piel enmarañada y sus oscuros ojos negros. Yamada dice que la idea de crear Seara se le ocurrió en una visión, cuando encontró un viejo abrigo de piel al lado de un contenedor de basura. Desde el abrigo desechado y una mezcla de partes de imitación de animales, nació Seara y, desde entonces, frecuentan regularmente la línea de costa de Coney Island, donde Yamada charla y posa para fotografías con curiosos amantes de la playa..
Las aventuras de las parejas se inmortalizan online. Una rápida búsqueda en Google de los dos produce cientos de fotos con los derechos de autor de Takeshi Yamada: Yamada y Seara en el metro. Yamada y Seara comiendo sushi. Yamada sosteniendo una Seara enjoyada en la playa, mirando con severidad desde debajo de su Fedora negra junto a un grupo tras otro de mujeres sonrientes, vestidas con bikini. "Los paparazzi", explica Yamada..
"No saco a Seara, ella me saca", dice Yamada. Sus excursiones a menudo se encuentran con deleite y curiosidad. "Cuando trabajo con Seara, soy invisible", dice. "La gente siempre me pregunta: '¿Es eso real?'"
Seara puede recibir la mayor atención de las creaciones de Yamada, pero no es su única obra..
Yamada vive en su pequeño apartamento de East New York de dos habitaciones, entre una prodigiosa colección de curiosas criaturas de su propia creación. Allí, descubrirá una extraña colección de mutantes de múltiples cabezas, enormes bestias míticas, pequeños comerciantes y los restos de varios alienígenas espaciales, así como pilas y pilas de lienzos llenos de autorretratos surrealistas y escenas de personajes míticos. guerra.
Yamada y su obra de arte una vez vivieron en Coney Island, en el antiguo Museo de World Wonders, hasta que llegó el huracán Sandy en 2012. Después de que el huracán causara daños irreparables en la galería y el hogar de Yamada, se mudó al interior junto con su obra de arte, que sin Una galería, se ha convertido en un conjunto de compañeros tranquilos pero peculiares..
Yamada no es ajeno a compartir su hogar con criaturas de una naturaleza singular. Llenó sus habitaciones con mascotas taxidérmicas desde que era un niño que vivía en Osaka, Japón. Cuando tenía seis años, había compilado una enorme colección de escarabajos de asta de ciervo y lagartos y serpientes de dos cabezas..
Fue esta inclinación por el arte y la taxidermia lo que lo llevó a los Estados Unidos en 1983, donde comenzó a estudiar en la Escuela de Artes y Oficios de California en Oakland. A partir de ahí, trabajó en escenarios y en murales a gran escala en parques de diversiones y teatros, junto con sus propias obras de arte, hasta que se mudó a Nueva York en 2000..
La obra de arte de Yamada es tan divertida como aterradora, y el artista preside su colección como un alegre maestro de ceremonias frankensteiniano. Su talento para el espectáculo se refleja en sus salidas regulares con Seara, que considera una expresión fundamental de su trabajo como artista..
"El trabajo del artista no es crear obras de arte", dice Yamada, "Es crear una experiencia artística en la mente y el corazón de las personas".
Gran parte del trabajo de Yamada es una reapropiación macabra de objetos pasados por alto. Con frecuencia, su arte se inspira en los detritos comunes de la vida cotidiana. Un frasco de pastillas en su habitación está lleno de un año de recortes de uñas: "Mis uñas", dice, "una buena fuente de arte". Él usó recortes de uñas en su obra de arte en el pasado. Piel texturizada de la diminuta carcasa marchita arrugada..
Otros elementos reciclados en el trabajo de Yamada son los restos cuidadosamente recuperados de las comidas en sus restaurantes favoritos. Un examen más detenido de uno de los enormes monstruos de Yamada revela que sus cuernos son pinzas de cangrejo pintadas de verde y negro eléctrico: restos de una cena de hace mucho tiempo. En la ventana del apartamento de Yamada, una colección de huesos se congela en silencio en una taza de plástico transparente, huesos de cerdo, explica Yamada, que luego se usará en un collar que planea usar..
Yamada lleva gran parte de su obra de arte. Ha creado una colección de garras de cangrejo y langosta adornadas con pintura dorada que a menudo usa como accesorio de su lujoso atuendo para exteriores. Típicamente, el artista deja su casa vestida con un traje de tres piezas de estilo años 40, una corbata de encaje, una banda colorida y uno de sus muchos sombreros: sombreros de copa para los fines de semana y, durante la semana, una.
Yamada dice que la forma en que se viste es parte de su filosofía personal, y desea que otros sigan su ejemplo. "Me gustaría ver a más hombres vestidos con trajes y más mujeres con vestidos de noche", dice..
"¿Por qué la gente se viste tan mal cuando sale?", Él pregunta: "Tú eres el protagonista, la estrella de tu propia vida, ¿por qué vestirse tan mal?". Cuando sales, debes mostrarte lo mejor que puedas. Incluso si vas a McDonald's, deberías vestirte ”.
Esta inclinación por el espectáculo es fundamental para la autoimagen de Yamada. Pregúntele a Yamada si se considera un artista y se burla..
"No soy un artista", dice, "Soy arte".