Un ensayo de la coleccionista, fotógrafa, artista y amiga de Atlas Obscura, Joanna Ebenstein de Morbid Anatomy sobre su amor por Wax Anatomical Venus..
Gran parte de mis obras de arte, mis estudios y mi trabajo con Morbid Anatomy Blog and Library gira en torno a la Venus anatómica lujosamente extraña, una especie de modelo anatómico femenino de cera popularizado en el siglo XVIII. En los últimos seis años, me propuse buscar y fotografiar. - el mayor número posible de estas increíbles piezas, y para aprender todo lo que pueda sobre estas bellas damas, con especial atención a comprender el momento histórico en el que se destacaron como la forma ideal de iluminar la anatomía de la mujer para una audiencia popular Recientemente me invitaron a contribuir un artículo sobre este tema en el número especial "Encantamiento" de WSQ: Women's Studies Quarterly. A continuación se muestra un extracto de esta pieza, "Oda a una Venus anatómica", y algunas de mis fotografías de estas mujeres de cera..
El modelo anatómico "Venerina" o "Pequeña Venus" de Clemente Susini, 1782, como se ve en el Palazzo Poggi en Bolonia, Italia. Así descrito en el sitio web del museo: “La agonía de una joven está representada en su último instante de vida cuando se abandona a la muerte voluptuosamente y completamente desnuda. "El tórax y el abdomen se pueden abrir, lo que permite que las distintas partes se desmonten para simular el acto de la disección anatómica".
La Venus anatómica de Clemente Susini, creada alrededor de 1790, es el objeto central de mi contemplación artística y académica. Ella es, en mi opinión, el objeto perfecto; Uno cuya existencia lujosamente extraña desafía la creencia. O mejor ella - fue concebido como un medio para enseñar anatomía humana sin la necesidad de una disección constante, que era desordenada, éticamente tensa y sujeta a una rápida decadencia. La Venus también comunicó tácitamente la relación entre el cuerpo humano y un cosmos creado por la divinidad, entre el arte y la ciencia, entre la naturaleza y la humanidad tal como se entendió en su día..
Detalle del modelo anatómico "Venerina" (Little Venus) de Clemente Susini, 1782, Palazzo Poggi, Bolonia, Italia
También conocida como "La Venus Desmontable", esta mujer de cera diseccionable de tamaño natural, que aún puede verse en su estuche original de vidrio y palisandro venecianos en el Museo de Zoología e Historia Natural de La Specola en Florencia, Italia, así como en varios otros museos europeos están adornados con ojos de cristal y cabello humano y pueden desmembrarse en docenas de partes, revelando, en la retirada final, un feto beatífico acurrucado en su vientre. Sus hermanas, también modelos anatómicos hechos bajo el liderazgo artístico de Susini, y denominados "La belleza cortada" y "Las gracias disecadas" pueden visitarse en un puñado de museos europeos. En posición supina en sus cajas de vidrio, atraen con una suave sonrisa o con una mirada extática y abatida; Uno ocioso juega con una trenza de verdadero cabello humano dorado; otro se agarra a los lujosos cojines de terciopelo de su estuche mientras su torso estalla en una autodisección espontánea y sin derramamiento de sangre; otra está coronada con una tiara dorada, mientras que otra tiene una cinta de seda atada en un arco atado alrededor de una red..
Modelo anatómico de Clemente Susini que representa “vasos linfáticos profundos en un sujeto femenino”, cabello humano, cera, 1794, Museo de Historia de la Universidad, Pavia, Italia
Desde su creación en la Florencia de finales del siglo XVIII, estas mujeres de cera han seducido, intrigado e instruido. Hoy, también confunden, perturban los límites de nuestras nítidas divisiones categóricas: vida y muerte, ciencia y arte, cuerpo y alma, efigie y pedagogía, espectáculo y educación, kitsch y arte. Son mártires corporales, odaliscas anatómicas, los extraños encarnados. Estos modelos de cera son el pináculo de las "anatomías artificiales", una tradición de herramientas de enseñanza anatómicas tridimensionales que se remontan a principios del siglo XVIII. El género nació alrededor de 1700 cuando Gaetano Giulio Zummo, conocido como Zumbo, aceptó la comisión del cirujano francés Guillaume Desnoues para crear una imagen de una disección médica importante que comenzaba a descomponerse. Zumbo era un abad siciliano que se deleitaba en la creación de la serie de cera en miniatura "Teatros de la Muerte" con nombres como "La plaga" y "La vanidad de la grandeza humana", y que presentaba con precisión cuerpos muertos y torturados. El producto de la colaboración de Desnoues y Zumbo fue el primer modelo de enseñanza anatómica de cera, y estableció la tradición de una asociación artística / médica en la creación de tales herramientas..
“Slashed Beauty” Wodel de cera con cabello humano y perlas en palisandro y vitrina veneciana, “La Specola” (Museo di Storia Naturale), Florencia, Italia; Probablemente modelado por Clemente Susini (alrededor de 1790)
Venus y sus hermanas tenían la intención, desde su concepción, no solo de instruir, sino también de deleitar y provocar la maravilla de una audiencia popular y, a partir de su debut público en la década de 1790, hicieron precisamente eso, atrayendo a multitudes de ambos. Toscanos locales y visitantes en el circuito Grand Tour. Su popularidad fue tan grande que finalmente inspiraron una serie de imitaciones: primero una serie de modelos similares del mismo taller para Napoleón y José II de Viena y, más tarde, en series de modelos, a menudo anunciados como "florentinos" o "parisinos". o incluso las Venuses de respiración automatizadas que recorrían Europa, atrayendo a masas de visitantes a las populares exhibiciones anatómicas encontradas en Europa hasta bien entrado el siglo XX. El extraño encanto de estas mujeres somnambulantes, ni muertas ni vivas, no se perdió en artistas surrealistas como Paul Delvaux, quien citó sus visitas a la Colección Spitzner (como se ve en su pintura "Le Musee Spitzner" de 1943), con su famoso respiro Venus como un momento que cambia la vida y el arte, y Marcel Duchamp, cuyo enigmático peepshow Étant Donnés Parece haberse inspirado, al menos en parte, por las paradojas representadas por tales figuras..
El modelo de cera “The Slashed Beauty” con cabello humano en palisandro y estuche de vidrio veneciano; Probablemente modelado por Clemente Susini (alrededor de 1790), "La Specola" (Museo di Storia Naturale), Florencia, Italia
En el momento en que estos modelos fueron concebidos y creados, la anatomía de la mujer era de gran interés, tanto en el ámbito médico como en el social; El resto de estas preocupaciones, como lo argumentó la estudiosa Ludmilla Jordanova en Visiones sexuales, Se puede encontrar en la Venus anatómica y otras ceras anatómicas de la época. La anatomía de la mujer se entendió en este momento como la excepción al cuerpo canónico del varón: problemático, errático y preocupante. También se entendió que estaba íntimamente ligado al temperamento femenino, que se creía sensible (es decir,, sensible), nervioso, apasionado, infantil, pasivo y propenso a trastornos nerviosos como la histeria, literalmente, "matriz errante". Los hombres, en contraste, se entendían como musculosos, vigorosos y razonables. Esta diferencia se refleja en los modelos del taller de Susini. Cada una de sus Venuses presenta un feto - el razón de ser De mujer, después de todo! - En la última etapa del striptease anatómico. Y, mientras que las figuras masculinas pueden representarse de pie o reclinadas, y la mayoría de las veces fueron retratadas completamente con la piel, demostrando, por ejemplo, musculatura humana, todas las figuras femeninas están reclinadas y con su piel hiper-perfecta intacta, excepto en los lugares donde Los elementos anatómicos están expuestos. La figura femenina, entonces, siempre permanece hermosa y, uno podría argumentar, sexualmente deseable, y es la línea entre su belleza clásica y serena y la abominación de sus entrañas lo que se suma a su especial frisson.
"Venus anatómica" Wodel de cera con cabello humano y perlas en palisandro y estuche de vidrio veneciano, "La Specola" (Museo di Storia Naturale), Florencia, Italia; Probablemente modelado por Clemente Susini (alrededor de 1790)
Esta frisson Parecía ser una fórmula para el éxito popular, por lo que no es de extrañar que la Venus de Susini y sus hermanas no fueran las primeras en emplearla. De hecho, en 1719, Desnoues, el cirujano francés que se asoció con Zumbo en la creación del primer modelo anatómico, exhibió al público a una mujer anatomizada diseccionable de cera con un niño recién nacido con el cordón umbilical aún conectado. Catorce años después, el anatomista, cirujano y modelador capacitado en París, Abraham Chovet, exhibió en Londres "... la representación de una mujer grande con un niño encadenado a una mesa; se supone que se abre con vida. En la cara hay una exhibición animada de la agonía de una persona moribunda, todo el cuerpo agitado y las manos apretadas, la acción adecuada para el personaje del sujeto ". Esta ingeniosa pieza demostró la circulación de la sangre durante el embarazo a través de una red de tubos de vidrio soplado con clarete rojo sangre..
Puedes leer la pieza completa de "Oda a una Venus anatómica" haciendo clic aquí.
Esta pieza simplemente no podría existir sin el maravilloso trabajo de las académicas Roberta Ballestriero, Alessandro Riva, Lucia Dacome, Kathryn Hoffmann, Ludmilla Jordanova, Martin Kemp y Marina Wallace, Anna Maerker, Rebecca Messbarger y Roberta Panzanelli. Una bibliografía mucho más detallada y una lista de citas se pueden encontrar en el propio artículo. Estoy totalmente en deuda con su trabajo en toda mi investigación sobre este tema.
"Venus anatómicas" Modelos de cera con cabello humano en cajas de palisandro y vidrio veneciano; Taller de Clemente Susini de Florencia, 1781-1786 El Josephinum, Viena, Austria