En 24 horas, Terzis usó la máquina para imprimir un libro de 50 páginas, uniéndose a las filas de los artistas y editores del siglo XXI que utilizan tecnología antigua para crear nuevas creaciones..
El Risograph, una máquina que se duplica como un mimeógrafo pero disipa la tinta como una impresora de pantalla, ha recorrido un largo camino desde sus humildes comienzos en 1958 en una pequeña casa en Tokio. Originalmente pensado para ser más una cortesía para las empresas japonesas que un fenómeno de impresión, este exterior voluminoso de una máquina gris ordinaria oculta la innovación interna. En todo el mundo, los artistas y editores independientes utilizan el Risograph para crear zines y impresiones de arte únicas y de alta calidad. Aparte de la tinta vibrante que usa y los costos indirectos relativamente bajos que exige, insiste en el uso de métodos de impresión tanto digitales como analógicos (imprime diseños generados por computadora, pero los tambores de tinta deben manejarse manualmente), lo que permite una impresión equitativa. Experiencia moderna y nostálgica..
La eficiencia automatizada del Risograph es lo que lo convirtió en un éxito entre las oficinas japonesas inicialmente, sin duda. Pero la velocidad con la que puede escupir impresiones es solo una pequeña parte de por qué la máquina está renaciendo..
Desde la izquierda: los tambores de doble tinta en un duplicador de Risograph; Hojas recién impresas de la prensa. Una vez que se encuentran principalmente en oficinas pequeñas, los Risographs ahora están disponibles para los artistas en eBay. Evan Nicole BrownEn el campus de la Escuela de Artes Visuales de la ciudad de Nueva York, hay un laboratorio de impresión dedicado exclusivamente al Risograph; un espacio interdisciplinario para la impresión, publicación y producción de obras impresas basadas en Risograph. Las paredes están llenas de carteles, cuya tinta descolorida se puede caracterizar como "antigua" si no fuera por el murmullo mecánico de las dos máquinas que se disparan en tiempo real. Algunos de los estudiantes están diseñando sus impresiones en pantallas de computadora sorprendentemente libres de manchas, mientras que sus homólogos manejan grapadoras de tamaño industrial alrededor de la habitación, esperando que sus zines se sequen antes de encuadernarse. En una habitación más pequeña que se encuentra justo al lado de la más grande, el Risógrafo más antiguo (aunque completamente funcional) está ocupado por un estudiante que absorbe sus últimos minutos de tiempo programado con él, observando pacientemente cómo el tambor de tinta "rojo cálido" presiona su diseño. vida.
La máquina Risograph funciona al grabar una plantilla de una imagen en un maestro basado en fibra, que luego se envuelve alrededor de un tambor de color que empuja la tinta sobre el papel, creando así una impresión. Similar a la serigrafía, el duplicador de plantillas solo imprime un color a la vez; Para crear una imagen de duotono, el papel se recorre a través de la máquina nuevamente, esta vez contra un tambor de color diferente. El RisoLab recientemente obtuvo su tercer y más moderno Risograph, que permite que funcionen dos tambores de color al mismo tiempo. Terzis dice que la combinación de colores más común es el rosa y el azul. La tinta brinda una saturación vívida a la página y es lo suficientemente difícil de manejar como para dar a las publicaciones independientes una sensación imperfecta y artesanal..
Una impresión de Risograph que ilustra la vitalidad de alternar duotones. Pan Terzis / MEGA PressAntes de que el Risograph fuera una herramienta de grabado de un artista, era una máquina nacida por necesidad. Después del final de la Segunda Guerra Mundial, la tinta de emulsión solo estaba disponible en Japón a través de un costoso proceso de importación que dependía de canales comerciales poco fiables. Este fue un resultado directo de la estrategia de Japón para utilizar aranceles elevados en productos industriales estadounidenses y europeos, limitando así el dinero gastado en materiales externos como una forma de recuperarse de su período de depresión económica. En una búsqueda por ofrecer una alternativa más barata al mercado, Noboru Hayama ideó "Riso", una tinta a base de soja ideal para la impresión en color de alta calidad a un precio asequible..
La máquina Risograph que Hayama desarrolló junto con su nueva tinta prometió ser una duplicadora más eficiente y ecológica que su competidora, la fotocopiadora. Cuando este híbrido de impresora láser de pantalla offset entró finalmente en el mercado estadounidense como la primera filial de ventas de la empresa en el extranjero en 1986, revolucionó las impresiones de corta duración para lugares como escuelas, iglesias y empresas; Para todos aquellos que buscan imprimir duplicados entre 50 y 10,000 copias, el Risograph fue su respuesta..
Una tabla de colores de Risograph que denota las diferentes tintas disponibles para su uso. El lado derecho muestra diferentes colores en diferentes porcentajes de tinta. Laboratorio SVA RISOMatt Davis, propietario y operador de la editorial Perfectly Aceptable de Chicago, cree que la vida relativamente corta de los Risographs fue lo que les permitió pasar de la casi fotocopiadora utilitaria a una herramienta para artistas. "En cuanto a la tecnología de fotocopiado, las [Risografías] no envejecen muy bien", dice. "Así que terminaron en el mercado de posventa por un precio muy bajo, lo que fue genial para los artistas que los compraron".
Davis, quien obtuvo su primer Riso gratis en una oficina postal en Ohio, dice que el mundo subterráneo de Riso se sintió como "el Salvaje Oeste" cuando comenzó su estudio de impresión en 2013. Como Nichole Shinn, una cuarta parte del colectivo editorial con sede en Brooklyn TXTbooks, notes, el Risograph "nunca fue pensado para funcionar como una exploración artística, pero eso es lo que lo hace tan interesante para mucha gente ... tratando de navegar de diferentes maneras en que la impresora puede ser utilizada de manera creativa".
Las editoriales independientes como Perfectly Aceptable y TXTbooks están ayudando a convertir la granulada similitud de la impresión Risograph en una estética global. La miríada de combinaciones de colores posibles (el favorito de Davis es "menta y girasol, 100 por ciento" y Terzis celebra la mezcla de "cualquiera de los colores complementarios, porque cuando los pones juntos realmente vibran") hace que parezca el El risógrafo estaba destinado a florecer artísticamente todo el tiempo. Pero el fundador de Issue Press, George Wietor, desafía la idea de que el "look" de Riso eclipsa su propósito: "La simplicidad del Riso pone a su alcance un tipo específico de publicación de arte y me permite trabajar con tinta y papel de una manera que lo haría. de lo contrario, tendré dificultades para lograrlo ", dice," pero me preocupa (muy levemente) el hecho de elevar el Riso a algo más de lo que es o, creo, debería serlo, que es un medio de producción en lugar de un estilo específico ".
Ejemplo de una revista impresa en Risograph que honra los orígenes japoneses de la máquina. Libros de textoHoy en día, puedes comprar un Riso en eBay por menos de $ 1,500. Pero la máquina más querida no está exenta de limitaciones. El papel no recubierto absorbe mejor las tintas no tóxicas, por lo que generalmente no se recomienda la impresión en papel lustroso y brillante. Y la elección del color de la tinta es limitada, aunque varias tiradas de impresión de estilo de diagrama de Venn pueden crear colores (aunque ocasionalmente embarrados) fuera del espectro de colores CMYK tradicional al que estamos acostumbrados.
"Mi temor ha sido que los artistas que usan Riso de esta manera sean una moda insostenible", dice Terzis, "pero creo que [el Riso] necesita ser menos valioso para que notemos que algo está impreso en Riso, y eso es genial, pero que ¿[esa persona] hizo con este medio? Porque al final del día el medio es neutral ".
Un ejemplo de impresión fotográfica en risografía. George Wietor / Edición de prensaHay un atlas completo, organizado por país, dedicado a los editores de Risograph, talleres de impresión y estudios de diseño que utilizan duplicadores. Creado por Wietor, este directorio es solo una parte de una base de datos de Risografía más grande e ilustra cómo se ha generalizado el impacto de esta máquina de impresión, particularmente en los Estados Unidos, Canadá y Europa. "El Atlas de la Risografía Moderna ... en realidad surgió de una especie de soledad", dice Wietor. “Cuando empecé, solo sabía de un puñado de imprentas amigas en Europa, así que comencé el Atlas como un método para aprender sobre otras prensas con la idea de que no podríamos tener una comunidad si no supiéramos que existió."
Está claro que la comunidad está en el centro de la misión de RisoLab. "Es algo hermoso, la publicación y la impresión se trata de la comunicación y la comunidad", dice Terzis. “No se puede trabajar aislado, todos estamos en un contexto social. No podemos sobrevivir solos, necesitamos a otras personas. Creo que el grabado te recuerda eso, especialmente la impresión Riso ".