Geoff Manaugh, creador de BLDGBLOG y autor de Guía de un ladrón de la ciudad, es un escritor y educador centrado en la arquitectura y el diseño, con un interés particular en un estilo conocido coloquialmente como "retro-futurismo". En términos generales, el retro-futurismo se refiere a la exploración de visiones obsoletas del futuro. El Theme Building es un ejemplo perfecto del concepto..
"Fue diseñado cuando los aeropuertos eran tan futuristas como lo es el 'puerto espacial' de Richard Branson en el desierto de Nuevo México", explica Manaugh. En estos días, el complejo aparece con encanto. Jetsons-esque.
Autor Geoff Manaugh fuera del edificio Bradbury. Eric Berry Si bien la práctica de predecir y diseñar para el futuro ha existido durante todo el tiempo registrado en la historia, en Los Ángeles a menudo se asocia con el auge económico del siglo XX que dio a la ciudad un impulso al escenario mundial..
Con el aporte de Manaugh además de algunas sugerencias propias, hemos preparado un itinerario de tres días para guiar su exploración de las gemas retro-futuristas más intrigantes de Los Ángeles como parte de una nueva función, Three Obscure Days.
Ya sea que tenga una inclinación arquitectónica o simplemente tenga curiosidad por el diseño idiosincrásico de Los Ángeles, visitar estas reliquias con visión de futuro lo dejará con una nueva perspectiva sobre el pasado, el presente y el (retro) futuro de la ciudad..
Agenda del día 1:
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Contempla el impresionante interior del edificio Bradbury
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Aventurarse hasta el lecho del río L.A.
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Explora el inusual interior de hormigón del Westin Bonaventure
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Visita el edificio de Coca-Cola en forma de vapor.
Una vista interior del edificio Bradbury. Eric BerryEl edificio bradbury
Comienza en uno de los primeros ejemplos de retro-futurismo en Los Ángeles. Inaugurado en 1893, la fachada ordinaria del edificio Bradbury encubre uno de los interiores más extraordinarios del mundo. Rematados por un techo de vidrio, los detalles ornamentales y la escala ambiciosa del patio interior se extraen de una variedad de estilos arquitectónicos, dejando la impresión de que el espacio es de una época pasada y un futuro que aún está por venir..
Este sentimiento no se perdió en los escenógrafos de Cazarecompensas. Lanzada en 1981 y ambientada en Los Ángeles en 2019, la película en sí es un artefacto retro-futurista. Como el hogar atmosférico de uno de los personajes centrales de la película, The Bradbury Building ocupa un lugar destacado en la película y se ha asociado estrechamente con su visión del futuro..
Cazarecompensas Dejando de lado las asociaciones, el edificio Bradbury siempre ha tenido una relación con el retro-futurismo. Manaugh cita un pasaje de la novela de 1888 del autor de ciencia ficción Edward Bellamy Mirando hacia atrás que describe una estructura en el año 2000: "Estaba en un vasto salón lleno de luz", escribió Bellamy, "no solo recibió desde las ventanas en todos los lados, sino desde la cúpula, cuyo punto estaba a cien pies de altura". Se cree que el libro inspiró al arquitecto Bradbury Building George Wyman.
"Parece representar una visión de la arquitectura que no avanzó", dice Manaugh sobre el edificio Bradbury. El hecho de que el edificio no haya influido en la arquitectura es precisamente lo que lo convierte en un ejemplo de retro-futurismo..
Una vista desde el cauce del río LA. Eric Berry Rio de los angeles
Cerca del edificio Bradbury en el centro de Los Ángeles, se puede acceder al río Los Ángeles. Te perdonarían por imaginar el río L.A. como algo que no es. Abarcando 48 millas en todo el condado, el L.A. “River” es una estructura de hormigón colosal construida en realidad para Contiene El río y evitar las inundaciones en la ciudad..
Un lugar de rodaje popular por su aspecto distópico, la historia del río L.A. también presenta una visión curiosa del futuro. En la década de 1930, Los Ángeles estaba plagado de una serie de inundaciones impredecibles. Después de una catástrofe que mató a más de 100 personas en 1938, el Cuerpo de Ingenieros del Ejército de los Estados Unidos se alistó para enfrentar el desafío épico de proteger a los ciudadanos de la ciudad..
La empresa fue una proeza de proporciones extrañas que desafiaban las nociones de lo que los seres humanos eran capaces de lograr. Pero en los años posteriores, la maravilla tecnológica con visión de futuro se ha convertido en una reliquia obsoleta de una era en la que el ambientalismo era poco preocupante. En los últimos años, los planes para mejorar la huella ecológica del área han ganado fuerza, lo que ha dado paso a una nueva era de desarrollo para el río L.A..
The Westin Bonaventure. Eric BerryWestin Buenaventura
A pesar de ser el hotel más grande de Los Ángeles, es fácil pasar por alto el Westin Bonaventure en el horizonte del centro de Los Ángeles. A diferencia de muchos ejemplares del retro-futurismo, su apariencia se alinea con una apariencia que dominó los paisajes urbanos en la última parte del siglo XX. Pero como lo demuestra el edificio Bradbury, las fachadas pueden ser engañosas, y en el caso de Westin Bonaventure, esto probablemente fue intencional.
Diseñado en 1976 por John C. Portman, Jr. (un arquitecto y desarrollador conocido por su trabajo en edificios de oficinas y hoteles), el Westin Bonaventure se convirtió en un tema favorito de los teóricos críticos debido a su diseño estratégico..
Los atrios sinuosos del Westin Bonaventure. Eric BerryPara el crítico posmodernista Frederic Jameson, el Buenaventura representó un intento arquitectónico de mantener al mundo fuera y de contenerlo dentro de sí mismo. "Ahora uno querría más bien enfatizar la forma en que la piel de cristal repele a la ciudad exterior", escribió en La posmodernidad o la lógica cultural del capitalismo tardío. Mientras tanto, las comodidades, los espacios comerciales y los vastos y sinuosos caminos de concreto desalientan a los visitantes a partir.
Manaugh advierte contra ver todas las representaciones del retro-futurismo como idealistas. Construido en un momento en que Los Ángeles estaba sufriendo una recesión económica y los residentes huían a los suburbios, el diseño del Buenaventura presenta una visión sombría del futuro. Pero dado que su presencia se siente mejor en los círculos literarios que en los sitios de construcción, Bonaventure es un lugar fascinante para visitar y contemplar un futuro que, afortunadamente, nunca llegó a ser..
El edificio de Coca-Cola. Eric Berry Edificio Coca-Cola
Al dirigirse a las afueras del centro de la ciudad, uno se sorprende al ver un barco de vapor de dique seco. Construido para imitar una lujosa embarcación marítima, el Edificio Coca-Cola es un ejemplo de la arquitectura Streamline Moderne, una forma tardía de Art-Deco que a veces empleaba toques náuticos. Más allá de esta asociación, la razón de la forma de la planta embotelladora es perfectamente desconcertante.
Una característica náutica en el edificio Coca-Cola. Eric BerryConcebido en 1939, un año que los estudiosos del cine suelen citar como el año en que el cine alcanzó su punto más alto, Manaugh ofrece una conexión de Hollywood para ayudar a comprender la forma del edificio..
"Este edificio está jugando un barco de vapor", razona. "El fenómeno de crear edificios para que aparezcan como algo que no son, continúa", es parte de lo que hace que la ciudad sea tan inspiradora. Puedes ser lo que quieras aquí, incluso los edificios están en él.
Manaugh también apunta a una utilidad económica en la noción de falsedad. Los edificios, las esquinas y los tramos de terreno que parecen estar fuera de lugar en Los Ángeles hacen que sean lugares atractivos para filmar a los cineastas con problemas de efectivo.
Agenda del día 2:
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Busque piezas de cohetes en Norton Sales, Inc..
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Compre productos elegantes de mediados de siglo en MIDCENTURYLA
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Disfruta de un cóctel junto a la piscina en Viviane
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Visite la gasolinera Union 76 ("Googie")
Tienda de Norton Sales, Inc..Norton Sales, Inc.
Empiece el día en North Hollywood en Norton Sales, un lugar que ha estado suministrando a científicos de cohetes, diseñadores de escenografías de Hollywood y aficionados a los coches con suministros de naves espaciales desde 1962. Inaugurado por un restaurador que había comenzado a comprar piezas de cohetes de chatarra a finales de los años cincuenta. El negocio de Norton Sales creció a medida que la carrera espacial despegaba y Los Ángeles se convirtió en un centro para contratistas de espacio y defensa.
Desde la década de 1960, el presupuesto de gastos federales de la NASA se ha reducido sustancialmente y la industria aeroespacial se ha trasladado en gran parte al sur. Aunque la tienda aún recibe negocios de compañías como SpaceX, hoy en día se trata principalmente de diseñadores de escenarios. El propietario Carlos Guzmán cita un reciente resurgimiento de las películas centradas en el espacio (piense Figuras ocultas, o la Guerra de las Galaxias renacimiento) que han mantenido la tienda alboroto.
Para los principiantes en cohetes, el interior cavernoso de Norton Sales, lleno de metales misteriosos, a primera vista puede parecer intimidante. Pero Guzmán (y el simpático gato de la tienda, Midge) están ansiosos por dar la bienvenida a los visitantes y responder a las preguntas en profundidad. No se pierda los motores ubicados en la parte delantera de la tienda: son del programa espacial Apollo original.
La pared de sillas de MIDCENTURYLA. Eric Berry MIDCENTURYLA
A solo diez minutos en automóvil de Norton Sales, MIDCENTURYLA se especializa en otro tipo de artículos de 1950 y 1960: los muebles. Específicamente, el tipo de mobiliario que dominó los blogs de diseño y las sofisticadas salas de estar de los propietarios de viviendas durante la mayor parte de las últimas dos décadas. Aunque el estilo moderno de mediados de siglo nunca pasó de moda en el sur de California, el propietario David Pierce señala Hombres Locos Como una influencia en el resurgimiento de la mirada..
Al entrar en el almacén, uno de ellos se encuentra inmovilizado inmediatamente por una pared de sillas de madera que se eleva hasta el techo. Dados los precios que las sillas de teca de este tipo pueden obtener, es sorprendente verlas en ese volumen y recordar lo comunes que fueron las piezas codiciadas..
Las piezas en MIDCENTURYLA ofrecen una imagen compleja de la relación de Los Ángeles con el modernismo de mediados de siglo. Si bien los sofás, escritorios, lámparas y sillas que se venden en MIDCENTURYLA representan el entorno que asociamos con las casas de Los Ángeles en los años 50 y 60, la mayoría de las piezas de la tienda son importadas de Europa..
Manaugh cita la reubicación de muchos arquitectos europeos a Los Ángeles en los años previos y posteriores a la Segunda Guerra Mundial, lo que precipitó la moda modernista de la ciudad. A medida que el diseño de mediados de siglo se ha vuelto "moderno", parece que su influencia europea no ha disminuido..
Junto a la piscina en Viviane. Elizabeth HorkleyViviane
Deje que el sueño de mediados de siglo se prolongue un poco más en Beverly Hills en Viviane, un restaurante y bar ubicado dentro del hotel Avalon. El histórico hotel boutique fue sede de la realeza de Hollywood, como Lucille Ball y Desi Arnaz. Marilyn Monroe lo llamó a casa por tres años.
Rediseñada en 2015, los exuberantes pasteles, la geometría limpia y los espacios abiertos de Viviane ofrecen una versión retro-idealizada del pasado (el Los Angeles Times una vez describió la decoración del restaurante como "el sueño de un neoyorquino de Beverly Hills").
Viviane, que ofrece platillos estadounidenses de primera calidad y cócteles inspirados en la década de 1950, es el recuerdo perfecto del tipo de vida al lado de la piscina y el estilo de vida de cócteles al mediodía que desde hace mucho tiempo ha pasado por el camino de la mayoría de los estadounidenses..
Union 76 gasolinera iluminada por la noche. Elizabeth HorkleyUnion 76 estacion
Termine el día con una corta caminata a la estación de servicio Union 76 en la esquina de North Crescent Drive y Santa Monica Boulevard. La estación es un ejemplo perfecto de la arquitectura Googie, un movimiento de diseño generado por el estallido de la cultura del automóvil en la década de 1950 y la necesidad de que las empresas de la zona del camino capten la atención de los conductores. Construido por Gin Wong (un arquitecto asociado con el mismo equipo responsable del Edificio temático de LAX), el diseño fue originalmente programado para una ubicación más cercana al aeropuerto para que actuara como una especie de adenda visual..
Según un informe compilado por el Concejo Municipal de Beverly Hills, las ventas aumentaron de 100,000 a 150,000 galones de gasolina por mes cuando la estación de servicio Googie reemplazó una estructura anterior más convencional. En el caso de la gasolinera Union 76, la arquitectura Googie logró su propósito.
Agenda del día 3:
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Ver arte contemporáneo y la última exposición en LACMA.
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Toma un bocado en Norm's Diner
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Pase por el sitio de petróleo de Cardiff
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Visita el icónico edificio temático de LAX
Edificio BCAM de LACMA. Eric Berry Lacma
Comience su último día en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA), una maravilla modernista diseñada por William Pereira que se remonta a 1965. El complejo de edificios del museo es un lugar excelente para ver obras de arte creadas al mismo tiempo que el diseño del siglo XX. movimientos Y para el retro-futurista, la última colaboración de LACMA con Pacific Standard Time merece una visita..
Un proyecto financiado por Getty dedicado a explorar el arte latino en Los Ángeles, el trabajo reciente de Pacific Standard Time con LACMA ha presentado una perspectiva compleja, que provoca reflexión y, a menudo, sorprendente de la historia del entrelazamiento de Los Ángeles con México.. Encontrado en la traducción: Diseño en California y México, 1915-1985 no es una excepción.
Dividida en cuatro secciones, la exposición presenta artefactos relacionados con obras retro-futuristas como Hollyhock House y Ennis Houses. Estructuras innovadoras diseñadas por Frank Lloyd Wright y profundamente endeudadas con la antigua arquitectura maya..
En otra sección, las piezas dobles exploran los booms automáticos simultáneos de México y Los Ángeles. Un estudio para un mural de carretera masivo en la Universidad Nacional Autónoma de México cuelga junto a un boceto de Googie's, la cafetería homónima del movimiento..
La señalización distintiva de la norma. Eric Berry Comensal de norm
Norm's Diner es uno de los ocho restaurantes de Googie que aún están en pie en Los Ángeles. Diseñado por los arquitectos Louis Armet y Eldon Davis en 1957, el diseño del restaurante tipifica el estilo de "Cafetería moderna" que la firma ayudó a lanzar a la ubicuidad en la década de 1950..
A pesar de que la señalización de mandarina con forma de colmillo del comensal es encantadora, sirve para algo más que un propósito decorativo. Al referirse a la producción de Googie de su firma, se dice que Davis dijo: "Nos hubiera gustado haberlos hecho más estéticos, pero los estábamos diseñando para vender hamburguesas".
Dejando a un lado las intenciones humildes, el restaurante es un ícono casero para los angelinos. El artista pop Ed Ruscha fue uno de esos admiradores. En 1960, ayudó a cimentar el estatus icónico del restaurante al pintarlo en llamas en una serie que mostraba los hitos de Los Ángeles en llamas. Diseñado para vender hamburguesas, el ingenioso diseño del restaurante lo aterrizó en las paredes del museo.
El sitio petrolero de Cardiff. Eric Berry Sitio de aceite de Cardiff
Hacia el sur, la sinagoga en la esquina de los bulevares de Pico y Robertson no aparece fuera de lo común debido a su ubicación en el centro de un vecindario de judíos ortodoxos. Pero mirando más de cerca, surgen preguntas: ¿dónde están las ventanas? ¿Para qué sirve un muelle de carga? Los espectadores que llegan en el momento adecuado pueden incluso vislumbrar una visión sorprendente: la torre en movimiento.
La "sinagoga" es en realidad un sitio de pozo de petróleo disfrazado, formado como tal para no alarmar a los vecinos en el enclave tranquilo. Construido por Occidental Petroleum en 1966, el sitio petrolero de Cardiff fue aclamado como el primer "derrick de aceite diseñado arquitectónicamente", y a la ceremonia de corte de cinta asistió el propio alcalde de Los Ángeles.
A pesar de los elogios, pocos desarrolladores consideraron que valía la pena continuar con la tendencia de encubrir las desagradables torres de perforación de petróleo. El sitio del pozo de Cardiff es un monumento agradable a un momento de tregua entre los intereses corporativos y una comunidad autosuficiente.
Edificio temático de LAX. Elizabeth HorkleyEl edificio temático
Un equipo de arquitectos liderado por la firma Pereira & Luckman tenía la intención de construir una enorme cúpula de vidrio que conectaría las terminales del aeropuerto y serviría como la principal vía del centro. Si bien los planes para esa estructura finalmente se redujeron, el Edificio temático se construyó en la ubicación propuesta de la cúpula como un memorial a las ambiciones de los arquitectos. Manaugh cita el Theme Building como un ejemplo conmovedor de retro-futurismo debido a su ingeniería influenciada por la era espacial..
El interior circular del Theme Building albergaba un restaurante que originalmente giraba 360 grados, ofreciendo a los visitantes una vista panorámica de Los Ángeles. Se cerró en 2013, pero los visitantes que planean con anticipación pueden acceder a la plataforma de observación el segundo fin de semana de cada mes..
Incluso si la plataforma de observación está cerrada, vale la pena un momento antes de registrarse para despedirnos de las maravillas retro-futuristas de Los Ángeles al observar uno de sus ejemplos más ilustres..