Pero la historia del skort no comienza con el tenis. En cambio, el camino real del skort hacia la aceptación general se puede remontar a una moda que golpeó a Estados Unidos a fines de la década de 1890: el ciclismo.
Los primeros skorts en realidad se llamaban "faldas de pantalón", un nombre torpe pero adecuado que describe la doble identidad del atuendo. Mientras que las culturas no occidentales habían experimentado durante mucho tiempo con pantalones drapeados para mujeres, salwar En el sur de Asia, los pantalones jodhpurish de Amazonas se juntaron en el tobillo, y en muchas otras culturas conservadoras continúan siendo consideradas virulentas masculinas y obscenas para que las mujeres coopten..
Pero en la década de 1890, el ciclismo se elevó del mero espectáculo al deporte, y de moda. El diseño había mejorado enormemente con respecto a su diseño anterior de "deshuesador", permitiendo que el ciclista se equilibrara más cómodamente en dos ruedas llenas de aire de tamaño similar y una cadena de metal que mantenía dichas ruedas en movimiento. En estas bicicletas nuevas y mejoradas, una mujer podía moverse de manera independiente, un hecho que tanto hombres como mujeres desconcertados y horrorizados, que no podían entender por qué las feministas primitivas como Susan B. Anthony y Elizabeth Cady Stanton estaban tan enamoradas de acelerar dos ruedas.
Y como cualquiera que haya montado una bicicleta lo sabe, tener una prenda de vestir entre el tobillo y la cadena de metal que mantiene el zumbido de las ruedas es pedir una caída. Eso significaba que la moda florida de la época victoriana estaba especialmente mal equipada para dar un paseo por la ciudad. Como pieza de 2014 en el atlántico señala, esto introdujo la primera afirmación radicalizada en la moda de las mujeres, con los tobillos y las pieles descubiertas haciendo que el jadeo socialmente apropiado quedara en shock ante lo que consideraban totalmente impropio e impunidad ante las normas sociales.
Hoy, el hecho de ponerse pantalones debajo de una falda puede parecer casi conservador, pero Keren Ben-Horin, un historiador de la moda y autor de Ella tiene piernas: una historia de dobladillos y moda, dice que los "pantalones de pantalón" que el ciclismo exigía a las mujeres hicieron una sorprendente declaración de independencia. "Fue muy adelantado", dice Ben-Horin. "Y solo se usaba como atuendo deportivo, no como ropa de calle".
De hecho, los primeros pantalones cortos se duplicaron como el primer athleisure, aunque no se parecía en nada a los trajes elegantes, que absorben la humedad y que definen el cuerpo que asociamos con los pantalones de yoga Lululemon. Los primeros pantalones cortos eran pantalones anchos debajo de un panel que abotonaba el estilo de doble pecho para ocultar el hecho de que había un par de pantalones debajo de la falda. "No eran prendas bifurcadas, y la parte de los pantalones no eran realmente pantalones cortos", dice Deirdre Clemente, profesora de historia en la Universidad de Las Vegas que se especializa en la industria de la moda. "Eran más como una falda con un frente plano, y eran muy holgados".
Pero estas prendas fueron De ese modo, el revolucionario en ese momento enfatizaba un voluminoso trasero (generalmente creado con un corsé y una jaula) y un frente plano. "Pecho grande, mangas grandes, gran trasero", dice Ben-Horin. Los pantalones del pantalón invirtieron ese concepto. "Se plantearon muchas preguntas", señala Ben-Horin, "sobre lo que significa ser una mujer, lo que significa comportarse adecuadamente, lo que significa ser una mujer con pantalones. Esto estaba infringiendo el poder de los hombres y el papel de un hombre en la sociedad al usar algo considerado masculino; Si estás usando pantalones, estás infringiendo este poder que afirman los hombres ".
Como con muchas tendencias de moda, los franceses fueron los primeros en hacer que los skorts fueran geniales. Fue la Primera Guerra Mundial y las mujeres redefinieron la moda y la utilidad, cuestionando el énfasis de la era victoriana en los volantes y las capas poco prácticas en medio de la idea de que la ropa debería priorizar la facilidad de movimiento. Lo que es más fue la fascinación de la época con el orientalismo: los occidentales estaban fascinados por el botín del colonialismo y lo que consideraban "exótico", a saber, pantalones de harén, bordados densos e intrincados y líneas más fluidas que permitían a una mujer caminar y no tambalearse. Se tambalea precariamente en una jaula literal. Las casas de alta costura parisinas comenzaron a exhibir faldas de pantalón muy bordadas que se podían usar en casa o como disfraces, consideradas más como vestigios caprichosos de tierras lejanas que una cosa práctica para tirar para hacer mandados..
En un giro irónico, el baile trajo el skort masculino a horcajadas a la corriente principal. Ben-Horin rastrea la popularidad de la falda del pantalón hasta Irene Castle, quien, junto con su esposo Vernon, se le atribuye el hecho de hacer que el baile de salón esté a la moda después de la Primera Guerra Mundial. La experiencia del baile de los Castles fue inmensamente popular en el cine mudo y rápidamente involucrado giros que requerían un juego de pies complejo. Esos vestidos de época victoriana eran un impedimento y, básicamente, inútiles. A Castle se le atribuye no solo el comienzo de la era de las aletas con sus vestidos elegantes y ceñidos, sino que también tiene una cosa para "faldas divididas" o una falda que fue dividida como pantalones harem, con pliegues en la parte delantera que hicieron. Se ve exteriormente como cualquier otro vestido. Esa libertad de movimiento combinada con la moda de la era de las aletas fue suficiente para que las hembras de la parte superior de la cintura se pusieran pantalones debajo de las faldas..
Clemente dice que el ascenso del skort también impidió el surgimiento de telas sintéticas como el rayón, que acababa de inventarse. "Hizo la producción en masa posible para las mujeres", dice ella. Anteriormente, la moda femenina estaba muy a la medida, pero el skort era una compra fuera de lo normal para ir a bailar, y podía producirse a bajo precio gracias a las fibras hechas por el hombre. Rayon también tomó los tintes mejor, introduciendo un color que le quitó los tonos apagados, apagados, beige-ish que dominaron la era victoriana y permitió a las mujeres expresarse en tonos más vibrantes..
Eso produjo un efecto de goteo de las mujeres a las niñas: Clemente dice que la capacidad única del rayón para ser usada en skorts significaba que las mujeres en edad universitaria comenzaron a adoptar una variación del skort como uniformes para la clase de gimnasia, lo que apaciguó a las administradoras al tener la apariencia de La falda permite a las atletas correr y saltar sin las restricciones de una falda. "Fue la primera vez que realmente viste el poder adquisitivo de las mujeres jóvenes", dice Clemente. “Estas mujeres menores de 30 años estaban navegando las normas sociales y dictando compras. Y con el rayón, pudieron comprar dos de algo que su madre solo compraría uno de ellos ".
Si el ciclismo hizo que el skort fuera accesible y el baile lo hizo apropiado, entonces el tenis finalmente convirtió la prenda en algo que una mujer podría usar a la intemperie, en las calles. Wimbledon 1931 cambió el curso de la historia de la moda deportiva femenina y convirtió al skort en un superestrella. "Wimbledon siempre ha sido un terreno fértil para temas y conversaciones sobre la vestimenta de las mujeres", dice Ben-Horin. Ese Wimbledon, en 1931, la tenista española Lili Alvarez apareció en la cancha con lo que equivalía a culottes cubiertos con una capa de tela para crear la ilusión de una falda. La vestimenta, creada por la diseñadora italiana Elsa Schiaparelli, había sido usada anteriormente en el Abierto de Francia, pero su debut en el conservador Wimbledon dejó a varios miembros de la audiencia sin aliento. "Algunos dijeron que era impropio, impactante", dice Ben-Horin de los informes de los periódicos que comentan sobre la postura de Álvarez sobre la feminidad en la corte. “Pero Lili dijo que era mucho más cómodo, lo que le permitió abrir las piernas. A pesar de que parece una falda, todavía causó un alboroto ". *"La falda se dejó de lado después de 1930", dice Clemente, mencionando que la sociedad había visto a mujeres con pantalones cortos, lo que hacía innecesario el panel frontal y la pretensión de una falda. "Todavía eran muy populares entre los jugadores de tenis, pero perdieron su prominencia". Pero Álvarez, por su propia cuenta, permitió que las mujeres usaran pantalones para trabajar. Si una mujer pudiera volar en una cancha de culottes sueltos desfilando como una falda, entonces la sociedad era bien con una mujer vestida con pantalones. Y la versión del skort de Álvarez ayudó a democratizar el artículo de vestimenta: anteriormente, su audiencia era únicamente blanca, acomodada y capaz de permitirse el lujo que los deportes de tiempo libre les permitían. Ahora, el skort era un artículo práctico, algo que una mujer podía usar para correr, o una niña podía ponerse para la práctica de fútbol..
Sin embargo, el skort fue relegado al mundo de los deportes y no de la moda popular, y Clemente tiene una teoría de por qué. "Los pantalones cortos representan el compromiso entre los pantalones cortos ofensivos y los corteses, la falda", dice ella. “Skorts tenía un elemento de formalidad de la prenda tradicional, pero también recibías estos elementos modernos de movimiento y libertad. Los pantalones cortos se asociaron con la masculinidad, pero cuando se volvieron aceptables, ya no era necesario que las mujeres usaran un skort ".
Tomó otra guerra mundial y un par de décadas más de dobladillos para el skort como lo conocemos, un artilugio por encima de la rodilla que tiene un corte de una línea A y unos pantalones cortos de bicicleta debajo para lograrlo. En la década de 1960, gracias a las minifaldas y la revolución de la contracultura, el skort llegó a la superficie. "Estaba muy de moda para las mujeres de espíritu libre", dice Ben-Horin. "En realidad, nunca se convirtió en una moda pasajera, sino en una declaración de libertad de movimiento".
"Una cosa con el skort era que agradaba tanto a hombres como a mujeres", dice Clemente. “La feminidad es algo que los hombres nos impusieron. Los hombres definen lo que es femenino y lo que no es femenino. El skort permite a las mujeres conservar su feminidad, pero también las mujeres definen su feminidad ".
Eso es lo que tiene el skort: su rebeldía silenciosa puede tener algún pensamiento de que está disfrazada como una falda, ofreciendo la modestia tradicional para su portador. La capacidad del skort de elevarse por encima de las cajas de masculinidad y feminidad, de ser pantalones y falda en uno, significa que es importante ser más que un lindo baúl. Sin el skort, hubiera sido casi imposible poner en marcha la revolución deportiva femenina en Estados Unidos. Sin el skort, los roles de género en la moda (un hombre debería usar pantalones y una mujer debería usar una falda) habría sido difícil de trascender. Sin el skort, algunas de las tendencias más grandes de la mitad inferior del pantalón grande con cuerpo, faldas de pastoreo, la moda religiosa y modestamente observada y, por supuesto, el deporte, habrían sido casi imposibles de concebir y aún más difíciles. para vender a una amplia audiencia.
"Los pantalones cortos son locamente importantes", dice Clemente sobre el papel de la prenda en el feminismo. No te dejes engañar por la indecisión de no ser pantalones cortos ni una falda: el skort es revolucionario.
* Actualización: el artículo originalmente decía que en Wimbledon en 1931, Lili Alvarez no llevaba medias. Ella estaba usando medias, pero su oponente no estaba.