De hecho, fue Outcault quien inventó los globos de diálogo que se ven en la mayoría de los cómics desde entonces, y fue la creación más famosa de Outcault, Yellow Kid, un ragamuffin irlandés sardónico que vivió en las calles de la ciudad de Nueva York, lo que nos dio una de los insultos más perdurables del periodismo, el llamado periodismo amarillo, o lo que hoy podríamos llamar clickbait.
Según una encuesta publicada esta semana, los estadounidenses desconfían de los medios más de lo que lo hemos hecho desde 1972, cuando Gallup comenzó a preguntar. Pero la desconfianza en los medios de comunicación, y no solo un supuesto sesgo, no es realmente nada nuevo. Esto se debe a que desde sus inicios en el siglo XIX, los tabloides han sido, en su mayoría, una embarcación para el entretenimiento y el entretenimiento..
los Mundo y el diario (como equivalentes modernos como el New York Post y el Correo diarioeran para relatos demasiado buenos para comprobar el heroísmo cotidiano, las cruzadas estridentes y, por supuesto, las imágenes. Montones y montones de imágenes. ¿Fueron las historias verdaderas? Quién sabe. Fue divertido leer, sin embargo.
Este personaje cómico temprano era un ragamuffin irlandés conocido como 'The Yellow Kid'. (Foto: Academia de Arte y Cómic de San Francisco, Biblioteca y Museo de Dibujos Animados Billy Ireland de la Universidad Estatal de Ohio)
Durante décadas, los tabloides también fueron, gracias a Outcault, para cómics. Y fue su cómic el que comenzaría la locura. Noble Callejón de Hogan-un barrio ficticio de Nueva York: el cómic, dependiendo del día, podría ser divertido, brutal, melancólico, racista y mordaz, a veces todo en uno.
Apareció por primera vez en Verdad, una revista, en 1894, y luego de Pulitzer. Mundo a principios del año siguiente, y procedió a tomar Nueva York por asalto. Los cómics de Outcault eran cuadros de la vida en los barrios marginales, muy populares en parte porque no era necesario leer las palabras (la población de Nueva York era 40 por ciento de nacidos en el extranjero) para comprender lo que estaba sucediendo. Eran vulgares, violentos y, a veces, explícitamente xenófobos, su atractivo era similar al de la televisión de realidad, en la que los lectores podían ser una audiencia para la chusma, pero aún así era una capa eliminada..
"Si las cosas son tan difíciles en der stummick como dey es ter pernounce, dey matarán el whisky de Coney Island", explica un personaje que apunta a la apertura de un nuevo restaurante francés..
En otra, que mostraba "El gran partido de fútbol en el callejón de Casey", se ve a una multitud de niños que se golpean entre ellos sin sentido con piedras, palos y puños..
Sin embargo, otros eran más dóciles, incluso sentimentales, con casi la misma cantidad de ventaja que Norman Rockwell. Toma uno publicado el 15 de diciembre de 1895, que mostraba a niños jugando en la calle antes de Navidad; Se ve a una niña que lleva un libro llamado "Alicia en Blunderland". (Muchos de los paneles de Outcault pueden ser una búsqueda masiva de pequeños chistes).
(Foto: Academia de Arte y Cómic de San Francisco, Biblioteca y Museo de Dibujos Animados Billy Ireland de la Universidad Estatal de Ohio)
Independientemente de su contenido, los cómics eran tan populares que en 1896, Hearst llegó a la llamada, y en el otoño de ese año, Outcault llevó su acto al público. diario. Sin embargo, solo había un problema: Outcault no tenía los derechos de autor, lo que significa que Pulitzer y su Mundo Podía seguir produciendo sus propias versiones rivales del Yellow Kid. Hicieron precisamente eso: contrataron a George Luks, quien más tarde se establecería como pintor, para mantener a Mundo versión de Callejón de Hogan yendo.
"No te dejes engañar", Outcault se dedicó a firmar algunos de sus cómics, "ninguno genuino sin esta firma".
La batalla por el Yellow Kid ocurrió en el contexto de una breve, pero viciosa guerra de periódicos entre Pulitzer, quien luego, por supuesto, pulió su legado al crear los Premios Pulitzer y Hearst, que fue la inspiración para Ciudadano Kane. Pulitzer fue el jugador dominante en Nueva York hasta 1895, cuando Hearst compró el diario e invirtió cantidades significativas de la fortuna de su familia para intentar vencer a Pulitzer, lo cual, en un par de años, lo hizo. Además de una serie de redadas en el personal de Pulitzer, la adquisición de Yellow Kid por parte de Hearst impulsó las ventas de periódicos, lo que significa que, para 1897, la guerra de periódicos había terminado de manera efectiva..
Por supuesto, quedó atrapado en el punto de mira, Outcault, cuya creación lo había hecho rico, ya que el Niño Amarillo, por un tiempo, estaba en todas partes, desde juguetes hasta carteles publicitarios hasta cajas de cerillas. También hubo el primer cómic conocido en Estados Unidos, una colección de Callejón de Hogan cómics de las páginas del Diario de nueva york. Tenía 196 páginas y costaba 50 centavos (alrededor de $ 15 hoy). En las décadas posteriores, las antologías se convertirían en el siguiente paso lógico para cualquier artista cómico de un periódico exitoso, pero luego fue novedoso. En la parte de atrás del libro había una frase entonces desconocida. Era, decía, un "cómic".
Dentro de esas páginas contenían innovaciones que se mantendrían con los cómics estadounidenses durante años, como los globos de diálogo que aparecen junto a los personajes, que incluían el diálogo. Los globos de discurso se habían utilizado durante siglos, pero no para el diálogo, allanando el camino para los cómics estadounidenses modernos..
(Foto: Academia de Arte y Cómic de San Francisco, Biblioteca y Museo de Dibujos Animados Billy Ireland de la Universidad Estatal de Ohio)
Los cómics de Outcault también estuvieron entre los primeros en usar paneles para mostrar la acción. En un cómic de 1896, por ejemplo, el niño amarillo fuma un cigarro gigante, que rápidamente lo deja postrado en cama. ("The Yellow Kid lucha con The Tobacco Habit", se llama la banda.) En el transcurso de seis paneles, Yellow Kid pasa de ser entusiasta curioso a casi muerto..
Otra tira de seis paneles de ese mismo año es más inquietante. Titulada "La gran lucha del niño amarillo", la tira muestra al niño amarillo golpeando a un niño negro (referido en términos raciales atroces), la razón por la cual no está claro. Con la ayuda de una cabra, el niño también arranca el cabello de la cabeza del niño, dejándolo muerto..
Los cómics son reliquias de una época que, con su popularidad y omnipresencia, también llegó a definir, o al menos a su nombre. Outcault suspendió la tira en 1898, aparentemente perdiendo interés en el personaje después de renunciar a obtener sus derechos de autor. Pero el año anterior, Ervin Wardman, editor de la Prensa de Nueva York, acuñó un término que se pegaría con nosotros hoy.
Cómo llamarse los papeles de Hearst y Pulitzer, los piratas del género, se preguntó Wardman. Consideró el "nuevo periodismo" y el "periodismo desnudo", aunque esos términos no encajaban bien. Wardman finalmente se decidió por el "periodismo de niños amarillos", que más tarde se convirtió en solo periodismo amarillo. Se atascó.